martes, 9 de junio de 2015

POLAROIDS DE JAMIE - 'ACTORS ON ACTORS' (2015)






JAMIE EN 'ACTORS ON ACTORS' CON MICHAEL KELLY (2015)

Billy Kidd

Michael Kelly: ¿Qué buscas en un papel?

Jamie Dornan: Creo que, en los últimos papeles, parece que me gusta interpretar a psicópatas o sociópatas realmente espeluznantes, pero me encanta la idea de explorar realmente un lado de mí que no he explorado antes. Siento que estoy a un millón de kilómetros de distancia de Paul Spector, pero me complace decir que estoy a un millón de kilómetros de distancia porque es un psicópata. Creo que descubres muchas cosas sobre ti mismo como actor. Es una de las cosas interesantes de lo que podemos hacer: al entrar en la mente de personajes que están tan lejos de ti, descubres cosas que tal vez no quieres saber sobre ti y que te asustan sobre ti mismo, o nunca te diste cuenta de que lo poseías. Creo que eso es realmente interesante. Pero no busco papeles específicos.

Kelly: ¿Te resulta difícil dejar ese personaje? Pasas por una jornada de 12-14 horas. ¿Terminas llevándolo contigo?

Dornan: Mi única intención es dejarlo en el set y me intriga saber cuál fue tu proceso al respecto. Pero me gusta intentar dejarlo y retomarlo al día siguiente. Pero de alguien como Spector, que es tan abarcador e intenso y requiere toda mi energía para interpretarlo, es difícil librarse al final del día.

Kelly: Al menos la esencia, ¿verdad? Incluso en los descansos puedo bromear y todo eso, pero parte de eso se quedará contigo.

Dornan: Con la segunda temporada de “The Fall”, me asusté un poco por la facilidad con la que podía volver a meterme en él. No digo que haya sido menos trabajo o que el desafío fuera menor, pero sí me resultó más fácil habitarlo después de haberlo hecho durante una temporada. ¿Pero ocurre lo mismo contigo y con Doug Stamper? ¿Puedes volver a meterte en su cabeza?

Kelly: En la primera temporada, Beau Willimon dijo: “No quiero que te emociones. Eso es lo principal. Durante todo el año, no muestres ninguna emoción y quiero que todos al final de la temporada digan: '¿Qué carajo le pasa a ese tipo?'”. Entonces, para la segunda temporada, descubrimos un poco más sobre él, pero yo ya era él. El personaje se creó básicamente a partir de esa nota, la cual realmente formó esa persona. Y ciertamente se volvió más fácil. En la tercera temporada, obviamente, en realidad era casi una persona diferente.

Dornan: Tomé la decisión de interpretar a Spector muy quieto, y fue interesante lo que Beau te dijo. Me encanta la idea de que el público simplemente diga: “¿Qué pasa por su cabeza? ¿Qué está pensando? Allan Cubitt, quien creó “The Fall”, es muy inteligente al crear momentos en los que pasas mucho tiempo con Spector cuando está solo, lo cual creo que es interesante porque, como miembro de la audiencia, te estás "atragantando" por descubrirlo. De hecho, esa es una elección de palabra interesante, pero estás desesperado por descubrir qué es lo que motiva a estas personas, así que algo que realmente quería lograr con él era la quietud. Y tu personaje, Doug Stamper, es algo muy similar a lo que decías, como esa intención que Beau y tú desarrollaron, funciona muy bien. Y luego, en la tercera temporada, realmente lo exploras y ves qué lo impulsa más allá de todo lo demás. Es fascinante.

Kelly: Sentí lo mismo al ver el tuyo, y el hilo común obvio del que estabas hablando y que ambos teníamos: estás solo en gran parte de eso. No sé tú, pero a mí me resultó mucho más difícil que tener a alguien con quien hablarlo. Estás constantemente cuestionando. Porque, en mi opinión, la mitad de actuar es reaccionar y escuchar, así que no hay nada que escuchar.

Dornan: Es un desafío totalmente diferente, ¿no? Me resulta reconfortante pasar tiempo a solas, especialmente cuando interpreto a Spector, porque es muy interiorizado y muy solitario, así que para manifestar las ideas que tiene y crear el mundo que tiene en su cabeza, es necesario estar solo para hacer eso. Pero disfruto de esa soledad porque, cuando lo hago, soy consciente de que debe parecer bastante espeluznante. Resulta bastante espeluznante ver a alguien intentar ser ese tipo de monstruo. Creo que pasar tiempo a solas con esa persona es realmente intrigante, y hay un conocimiento de eso cuando estamos rodando que realmente me divierte cuando estoy haciendo las cosas solo.

Kelly: Para la tercera temporada, cuando empezamos, Kevin Spacey estaba haciendo una obra en Londres, así que creo que filmé durante dos semanas totalmente solo. Las primeras dos semanas de filmación, todo ese proceso de recuperación fue solo. Y es curioso que hayas dicho “reconfortante”, porque para mí era como si tuviera que encontrarme y estar cómodo. Descubrí que era un verdadero desafío no tener a alguien con quien jugar. La mejor manera de abordarlo fue que tenía que estar muy relajado y cómodo para hacerlo. Después de haber hecho toda esa loca investigación sobre las lesiones cerebrales y cómo actúa la gente, gracias a Dios tuve ese mes y medio antes de filmar para aprender sobre todas esas cosas para que, cuando llegara allí, pudiera simplemente estar en ello. Beau Willimon dijo en ese primer guión: “Entonces, ¿qué piensas?” Y yo dije: “Estoy muerto de miedo, amigo. Estoy realmente asustado. No me dejas por 30, 35 páginas, y son las primeras 35 páginas, aparte de esa página y media de Kevin”. Y él dijo: “Amigo, solo tienes que retener a la audiencia que ha amado esta serie durante dos años. Todo está sobre tus hombros. No es gran cosa.”

Dornan: Esos momentos en los que son los días más oscuros de Stamper, están muy bien filmados. Se ve increíble, incluso en los decorados, la iluminación y su escasez. Eso ayuda mucho. Realmente marca la pauta.

Kelly: Tenemos un departamento de arte y un equipo de construcción increíbles. Ellos son increíbles. Obviamente esa fue la primera vez que vimos el apartamento de Stamper. Y yo dije: “Tiene mucho sentido. Eso es exactamente correcto”.

Dornan: Eso te reconforta muchísimo, porque han hecho muy bien su trabajo. A menudo estás en la página y dices: “Simplemente no sé cómo voy a vender eso. Y luego llegas allí y te das cuenta de que no eres la única persona que tiene el guión y dice: “Está bien, ¿cómo vamos a lograr esto?” Hay muchas facetas del negocio que te ayudan y marcan la pauta. Es muy importante. ¿Beau fue muy honesto contigo acerca de dónde irías con Doug?

Kelly: Él te dará pedacitos. Me dio mi arco general para la primera temporada, que era no emocionarse, y eso marcó el tono del personaje. Y más allá de eso, a veces ni siquiera lo sabe. Tienen cosas generales en las que trabajan, historias generales en la sala de escritores. Pero lo realmente interesante de nuestra serie es que algo sucede y Beau Willimon lo toma y dice: “Hmm, está bien. Esto sucede, entonces ahora va a suceder esto, así que ahora sucede esto”. El mejor ejemplo de ello es Rachel Brosnahan, que interpreta a Rachel Posner. Ella era “prostituta”. Ese era el nombre de su personaje y solo iba a estar en uno o dos episodios.

Dornan: Mi esposa y yo nos preguntábamos si tenían un plan para ella.

Kelly: No. Literalmente, ella iba a venir y ayudarme a derrotar a Russo. Y ella era tan buena con Corey Stoll, tenían una gran química. Luego ella y yo comenzamos a filmar nuestras cosas y pensamos: “Bueno, eso es realmente interesante”. Entonces Beau fue y escribió otra escena y luego otra escena. Y luego Beau dijo: “¿Cómo quieres que te llame? ¿Qué tal Rachel?”

Dornan: ¡Eso funciona!

Kelly: Qué joven tan talentosa. Eso es lo que fue tan difícil de esta temporada. Porque en realidad el final estaba escrito como que la dejaba marchar. Y luego Beau vino hacia mí y me dijo: “Estoy pensando que tienes que matarla”. Literalmente sucede a medida que avanzamos. Eso es lo mejor de Beau. Él no duerme. Está ahí en cada primera toma, en cada ensayo, y luego simplemente regresa a su tráiler y escribe todo el día. Se queda despierto toda la noche. No sé cómo lo hace. ¿Qué pasa contigo? Beau dirá: “Si tienes alguna opinión o algo que quieras comentar de Stamper, házmelo saber”. Y yo dije: “Eso depende de ti. Sólo dime dónde bailar. Soy un pequeño mono. ¡Baila, mono!”

Dornan: Sí, estoy muy feliz de ser el mono, pero en realidad Allan Cubitt, nuestro creador, es un ser humano asombroso con la mente más increíble y le debo mucho. Definitivamente no había trabajado lo suficiente como para justificar que me dieran esa oportunidad. Nunca había hecho ni siquiera un pequeño papel en una producción de la BBC, mucho menos que me hubieran dado un papel principal. Así que fue un gran desafío para ellos enfrentarse a mí, y todo eso fue impulsado por Allan. Él dijo: “Él es el chico”. Sé que tuvo que luchar por ello y automáticamente hizo maravillas por lo cómodo que me sentí desde el principio. Así que, a pesar de lo nervioso que estaba en las primeras tomas, él fue excelente al decir: Está bien. Y cuando no me despidieron después del primer día, dije: Vale. En la lectura de guión estaba en plan, haz las maletas, esto no va a suceder.

Kelly: Estás como: “Haz la lectura de guión, completa la prueba y luego termina tu primer día”. Y aun así, dices: “Está bien, déjame hacer el primer episodio para que tengan suficiente cinta en la que digan: 'Realmente sería un dolor de cabeza volver a hacer un casting'”.

Dornan: Soy terrible en las lecturas de guión. Probablemente las cosas que más temo son las audiciones y las lecturas de guión, porque siempre digo: “No me juzguen por esto”. Es cuando ves a la gente creativa, los productores y el director y todos, ir a tener su pequeña reunión después de la lectura de la guión, y simplemente quieres asomar la cabeza y decir: “Chicos, vamos. No juzguéis. Por cierto, para ese día lo tendré”.

Kelly: Siempre dicen: “Sólo queremos oírte leerlo. No actúes, solo léelo”.

Dornan: Todos son tan brillantes en tu serie. ¿Hay otros actores a los que admires o admires sus elecciones?

Kelly: Creo que Ed Harris ha tomado las mejores decisiones; él hace el trabajo más interesante. Es ese tipo malo que a menudo te gusta, algo así como nuestros personajes locos. Hay algo en él que le hace estar siempre presente y sin decir una sola palabra. Es alguien a quien siempre he respetado y realmente he admirado y he dicho: “Esa es la montaña que veo. Quiero llegar a eso”. ¿Y tú?

Dornan: Sí, tengo una gran cantidad de opciones. “The Fall” me llegó cuando tenía 30 años y estoy feliz de que tenía 30 y no 20, porque mucho de esto les pasa a chicos que tienen 20 años. No conseguí mucho trabajo y experimenté mucho fracaso en este campo. De hecho, admiro a muchos otros actores para quienes ese fue el caso. Chicos a quienes no les sucedió como tal vez sucede ahora, como Michael Fassbender, que es un actor tan asombroso, pero que hace 10 años obviamente no estaba donde está ahora. George Clooney, Anthony Hopkins, hay muchos de estos tipos a quienes no les sucedió desde tan pronto. Tengo una especie de comprensión más profunda por esos tipos, curiosamente, y los admiro más por eso.

Kelly: Yo soy igual. Para mí siempre fueron estos pequeños pasos. Si hubiera sucedido cuando tenía 20 años, lo habría arruinado.

Dornan: Piensa en algunas de las cosas idiotas que hiciste cuando tenías 20 años.

Kelly: ¡Estaba loco, amigo! Yo, particularmente, era un idiota. Tocaba en bandas en la ciudad de Nueva York, bebía, simplemente era una locura. Así que yo también me alegro.



[Fuente: Variety]

Traducción: Jamie-Dornan-Spain

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